Música para todos los gustos en octubre

Esta publicación la vengo pensando desde hace varias semanas, sin embargo se me ha dificultado por una cantidad de compromisos. Aun así, aquí estamos cumpliendo con traerles las recomendaciones de la última temporada, con geniales producciones musicales de proyectos guatemaltecos que vale la pena prestar atención. Súbanle volumen, agréguenselos a sus listas y no se dejen de recomendar la música que les simpatiza. Es un pequeño esfuerzo que significa muchísimo para nuestros artistas. 

ATAÚD - Di Wav 

La cantante y compositora guatemalteca Daniela Carpio, radicada en Estados Unidos, nos sigue sorprendiendo con música en un estilo Dark Wave e Indie Rock muy peculiar, con melodías memorables y un exquisito balance entre teclados ambience y guitarras eléctricas. Esta artista ya es usual que la recomendemos en este blog, y es porque su propuesta es una de las que más calidad transmite en sus producciones. Una canción perfectamente cantable, con actitud y un ambiente sonoro muy disfrutable. ¡Recomendado! 

VENOMOUS WHISPER - Age Of Insanity 

En el mundo del metal, uno de los proyectos más interesantes de este año es Age of Insanity. Las potentes guitarras eléctricas y la propuesta agresiva está muy bien balanceada por la melódica y admirable voz de Reneé Celada y las voces guturales de Arlene Clara. Tiene el suficiente sentido melódico para llamar la atención del gran público, y la suficiente agresividad para llamar la atención en círculos metaleros. Personalmente este segundo sencillo me parece más interesante que su canción debut "No After Comes". 

EL MÁS GRANDE DEL CIELO - Ranferí Aguilar

Aunque el músico es ampliamente conocido por su propuesta dentro de Alux Nahual o hace poco más de una década con su proyecto de etno-fusión conocido como "El Hacedor de Lluvia", una de las fases más desconocidas de Ranferí es su proyecto solista que publicó en 1995. Durante años estuvo planificando relanzar sus mejores canciones, con mejor sonido y nuevos arreglos. ¡Por fin se logró! Esta es una propuesta oxigenante, con una de las mejores letras e interpretaciones que he oído. Una lírica reflexiva sumamente interesante para meditar. Pronto estará disponible en plataformas digitales, por el momento pueden admirarla en Youtube con este Lyric Video. 

ORIGAMI - Filoxera

Hace un par de meses, Filoxera publicó un nuevo sencillo que pasó un tanto desapercibido. Aquí se los traigo en un Lyric video con el distintivo sonido indie de esta agrupación. Me sorprende la poca cantidad de views que tiene esta propuesta, pues está bastante accesible y comercial. Es posible que sea el tema que más me ha gustado de la banda, y que en su momento pintaba para ser la líder de una nueva generación de músicos en el país. Fuera de ello, creo que puede gustarles a las personas con interés en nuevas propuestas, frescas y bien producidas. 

La Cura - KIN

Esta banda, que encapsula muy bien el espíritu ronckanrrolero publicó el mes pasado un nuevo sencillo. Con todo el sonido y la actitud del mejor Rock de los 70 con tintes psicodélicos. La expresiva voz de Tony Delgado se adecua muy bien a la canción acompañado por Dan Roca. Tienen una colaboración con Silber García, Director de la sección de vientos de la Orquesta Sinfónica Nacional. Para gente con el espíritu más alocado. Otra buena rolita para disfrutar (vayan a plataformas que no me dejó jalar la versión oficial de estudio). 

Nuevos lanzamientos de músicos emergentes

 Mientras el encierro parece llegar a su final y los eventos nacionales comienzan a aflorar, los músicos guatemaltecos no paran de proponer y en esta ocasión les traigo unas propuestas sumamente interesantes para que disfruten a todo volumen. Propuestas con mucha calidad, fáciles de digerir que solo necesitan una audiencia dispuesta a prestar atención. Atentos a estos nuevos lanzamientos. 

LETTING YOU GO - Vanilla Sunset

Una propuesta sumamente fresca proveniente de uno de los nuevos proyectos del impresionante músico y productor Rodrigo Rosales, ahora junto a Adriana Rubio. Este es un tema Pop electrónico experimental, quizá un lugar ya conocido para quienes ya conocen el currículo de Rosales sobre todo por su paso por Tijuana Love. Las buenas guitarras, moderadas acompañadas de ritmos programados y layers de teclados estimulantes a los oídos, un tema muy refrescante. Sin duda estamos atentos para qué más sorpresas nos puede traer este nuevo proyecto. La calidad está ahí. 

VOLAR - Punto & Coma

Una banda a la que tuve el gusto de conocer y apoyar hace un par de añitos, siguen determinados de que su propuesta madure dentro del público aficionado al Pop Rock con sonido muy guatemalteco. Un tema muy "retro", fácil de digerir donde la voz de Will proyecta su fuerza y cercanía con una letra sencilla y honesta. En esta ocasión el tema fue producido por Lambour, otra personalidad frecuente en estas páginas. Considero que es una canción que mereces bastantes más views y atención. Esta es una banda que ha ido madurando poco a poco y considero que tiene todavía mucho potencial para continuar su vuelo. 

DÍA - Génesis Torres

Cuando Juanca (líder de la agrupación No Te Creo) me pidió escuchar esta canción quedé genuinamente sorprendido. Esperaba algo de Rock o quizá un Pop más rockero, sabiendo que él era el productor de este tema. Luego de quedar impresionado y gustar mucho de la canción me mostró las canciones que el proyecto de la vocalista Génesis Torres trae bajo el brazo, una propuesta de Pop Urbano sumamente bien hecha, con temas fáciles de cantar y una calidad de audio que la hace destacar del resto. Apenas es su primer sencillo y poco a poco se ha ido abriendo paso en los medios. Esta es una canción que sin duda sería un éxito radial, si tan solo la audiencia presta atención. Estoy seguro que la disfrutarán tanto como yo. 

NEPTUNO - Glass Collective

Seguimos con las propuestas de Pop electrónico, con tintes de Indie Rock y arreglos un tanto retro, esta banda guatemalteca con muchísimo apoyo de Tigo Music ha logrado posicionar su tema con muchísimos clics en el espacio digital. Eso me alegra, que las marcas inviertan en apoyar nuevas propuestas. Esperemos que sigan abriendo espacios para más bandas y cantantes. Es refrescante escuchar nuevos conceptos y música más evolucionada, muy amigable para la audiencia casual. Es más, creería que un concierto con los cuatro artistas mencionados sería una propuesta muy disfrutable aún para gente que no conozca las propuestas en lo absoluto. 

Así que ahí tienen. Es interesante que trato siempre de mostrar una selección variada de propuestas, y aunque estas se inclinan la mayoría en Pop electrónico, es genuinamente refrescante. Sobre todo porque es música bien hecha, con calidad, con todo el potencial para abrirse puertas al gran público. Si ustedes también lo consideran así, compartan este blog, inclúyanlas en sus playlists, apoyen al artista local. Gracias por leer. 

 

Sencillos musicales de abril y mayo en Guatemala

Tengo pendiente una reseña del disco del mes, pero mientras eso sucede (no pasará mayo sin que se publique) es un gusto compartirles muy buena música que se ha estado cocinando en Guatemala en estas últimas semanas. Buena música para todos los gustos, bien producida y que seguro les gustará cuando le den un chance de escuchar. 

ATAÚD - Di Wav

La cantante Daniela Carpio (bajo su nombre artístico Di Wav) sigue proponiendo música interesante, un electro dark new wave bastante agradable, creativo y con muy buenas líneas melódicas que hacen que sus propuestas sean memorables y muy disfrutables. De momento solo está disponible el audio, aunque seguramente pronto nos entregará el videoclip oficial. Es una muy buena propuesta, madura y completa. Seguro les gustará. 

NO AFTER COMES - Age Of Insanity

Esta banda de metal nos sorprende con su primera propuesta. Su propuesta incorpora elementos de voces melódicas de Reneé Zelada con voces guturales interpretadas por Arlene Clara. Este "modern metal" contiene todos los elementos que podríamos esperar: fuerza, agresividad y guitarras eléctricas acrobáticas detrás de la potente combinación de voces. Luego de un esfuerzo de promoción exhaustivo por promover la imagen de la banda, espero que continúen sus entregas. Es música que merece ser escuchada. Vayan y denle like a su lyric video. 

FLORES - Matiz

Un indie Rock más sencillo y melódico lanzó su nueva canción en abril pasado. Una propuesta bastante fresca enfocada en guitarras sencillas, arreglos de teclados y algunos coros para armonizar. Es una canción con muy buena vibra, relajada y agradable. Para una audiencia más abierta, además nos entregan un videoclip en plena forma, capturando el ambiente mágico del centro histórico. 

INFINITY - Atrios 

Una propuesta instrumental, muy a lo Tool, nos sumergen en una propuesta enfocada en las guitarras eléctricas y sonidos ambientales que nos dan una sensación de un mensaje profundo y quizá más intrigante de lo que se distingue en la primera escucha. El tema es largo, superando más de siete minutos, tiene voces narradas que ayudan a llevar el mensaje cósmico que busca proyectar la música. Una de las mejores propuestas que he escuchado en los últimos años. 

Lanzamientos de finales de 2021

 Es un verdadero gusto saber que los proyectos nacionales no paran durante el descanso tan necesario de otro año atípico. Con nuestras preocupaciones diarias, especialmente durante las fiestas de fin de año, estos lanzamientos pasaron un tanto desapercibidos, un tanto fuera del radar. Por ello decidí sacar una entrada corta pero interesante para darles música guatemalteca, bien hecha, con buen sonido y mucha identidad propia. Acompáñenme para conocer esta nueva música guatemalteca. Apoyemos las propuestas bien hechas. 

VOODOO MAGIC - Nostálgico 

No conocía esta banda, pero llamó mi atención por la publicación de los colegas de NuestroRockGT en Twitter. El tema se estrenó el pasado 14 de diciembre y no ha tenido mucha atención. El lyric video es de una simpleza exquisita, con imágenes de paseos por carretera, un concepto sencillo pero genial. La música empata muy bien con esta naturalidad, pues es una canción honesta, con una melodía también sin recovecos, un coro pegajoso, una guitarra acústica amena y arreglos sin aspavientos. Es un tema con mucha buena vibra. Yo quizá solo habría buscado una interpretación vocal un tanto más depurada, quizá debieron dedicarle más tiempo a conseguir una interpretación más definida, pero el resultado final no se ve afectado. La buena energía, la simpleza y la belleza del tema se logra transmitir y percibir. Espero que haya más música de este buen grupo para el futuro. Este trabajo musical definitivamente merece más atención. Y muchas más views. 

COSMOPOLI JET - El Baile del Diablo

Para los lectores usuales del blog, saben que Cosmopoli Jet es una banda que aparece regularmente con su propuesta de Dark Wave electrónico, interesante. Aquí nos dejan un videoclip y una propuesta que debería haber llamado la atención de muchas más personas. La analogía de la lírica y de la propuesta visual me parece muy adecuada para los tiempos que vivimos y para el caos de este no país. Me gusta la propuesta electrónica que empata con alusiones a las tradiciones culturales guatemaltecas, todo desde un punto de vista satírico. No exagero al decir que su mejor propuesta hasta el momento. Quizá al oído no acostumbrado le costará un poco agarrarle el gusto a la interpretación vocal, que no es de lo más comercial, pero dentro de su género y contexto la siento adecuada. Bailen con el Diablo. 

ATRIOS - Black Pyramid 

Recuerdo muy bien cuando conocí a Atrios, hace unos 6 o 7 años. Tocamos juntos con mi anterior banda Axis. Me quedé fascinado de la calidad musical de los hermanos, buenos conceptos y musicalmente disciplinados. De no ser por vivir en un país donde las propuestas instrumentales de Rock no trascienden, ellos tendrían un rol más predominante en un mercado más grande. Sin embargo, han perseverado y aquí nos presentan una producción completa "Black Pyramid". Para los amantes de Tool, del Rock instrumental complejo, definitivamente aquí tienen una exquisita propuesta que se van a disfrutar, con viajes por sonoridades distintas y experimentales. La producción del disco es genial, me satisface mucho escuchar por fin a Atrios en toda su dimensión. Seguramente será un disco que tomará varias escuchar para disfrutar en pleno. 

Este es el sencillo que sacaron hace un año, pero si buscan el disco como Atrios Black Pyramid lo encontrarán completo en todas las plataformas digitales, además de en Youtube de manera gratuita. 

DIENTE DE LIÓN - Desaparecer 

Es refrescante escuchar a una banda con un sonido tan bien definido, Rock con buen groove y que produce un buen videoclip. La banda quetzalteca Diente de Lión nos sorprendió con un nuevo lanzamiento el 21 de diciembre pasado. Una canción desenfadada, con un sonido excelente, una buena melodía, guitarras con un sonido excelente. "Desaparecer" es una canción muy bien lograda. No es casualidad que el videoclip haya rebasado las mil views en tan poco tiempo. Esta banda promete mucho, hasta el solo de bajo me parece refrescante. Espero que podamos disfrutar de más música de calidad así en el futuro. Gracias a sus integrantes por notificarme de este lanzamiento, lastimosamente cuesta enterarse de estos estrenos. Ya cuentan con un fan más amigos. El videoclip, me gusta el concepto aunque la ejecución pudo estar mejor. Sin duda, están dando pasos en el camino correcto. ¡Sigan adelante! 

 

Más música nacional nueva en octubre

 La escena local no ha parado pese a más de año y medio de cierres debido a la pandemia. Esto no ha detenido a los artistas que siguen invirtiendo su tiempo y creatividad para seguir haciendo propuestas interesantes, y para todos los gustos. Aquí les dejo cinco propuestas nuevas del último mes. Tantas variables como gustos posibles. Música nacional bien hecha. Espero que les guste. 

NO TENEMOS - El Mecapal de mi Abuelo 

Esta es una banda bastante interesante que mezcla muchos subgéneros musicales dentro de su propuesta. Hace pocos meses lanzaron una canción que coqueteaba con el metal y el reggae (Ixmucané) pero ahora nos sorprenden con un Ska punk mucho más desenfadado y alegre para ambiente de fiesta. Me gusta mucho el sonido y la producción en general de la propuesta. Talvez siento al vocalista un poco tenso, sospecho que en vivo ha de sonar más libre. Sin embargo, la canción está buena e ideal para agregar a una playlist de fiesta. También me gusta mucho el estilo gráfico de la propuesta. Espero que a ustedes también. 

EN BOTAS DE ASTRONAUTA - Polartres con La Mujer Inversa

Una nueva propuesta de Indie Rock, con un excelente sonido y una melodía muy catchy. No sabía de la existencia de esta propuesta, quiero agradecer a la cuenta de NuestroRockGT por haberlo compartido en sus redes. Es aún más agradable ver a la banda haciendo un interesante videoclip para que su propuesta tenga más visibilidad en redes. Aunque el sencillo se lanzó en agosto, veo que ha pasado desapercibido en redes, por lo que llamo su atención. Es Indie así que estoy seguro que hay muchísimos que quedarán complacidos con la propuesta. La voz femenina le añade una dimensión interesante a la canción y el solo de guitarra me agradó muchísimo. También han lanzado un EP, por lo que vayan, busquen a esta banda y disfruten de su propuesta. Definitivamente merecen más views, más apoyo y más atención. 

VIDEOSTAR - Tijuana Love con Rosse Aguilar

El nuevo sencillo de la Tijuana es lo que ya nos tienen acostumbrados: música de buen ambiente, con el espíritu candente que ya conocemos ahora con el aporte de la vocalista y saxofonista Rosse Aguilar. Luego de la salida de dos integrantes de la agrupación, siento que la intención es mostrar que el espíritu de la banda se conserva y que continuarán con su sonido y calidad bien definidos. Así que sigan haciendo espacio en su playlist de fiesta, porque si la canción de "El Mecapal de mi Abuelo" es cuando ya levantó de ambiente la fiesta, esta nueva de La Tijuana es para arrancar bien. Como es costumbre, la calidad de sonido y de imagen están ahí, un videoclip de muy buena manufactura. 

QUIERO RECORDARTE - No Te Creo

Los lectores asiduos del blog saben la estima y admiración que le tengo a No Te Creo. Una muy buena banda, con una muy buena propuesta, sonido bien trabajado, mucha gana y mucho espíritu. Ahora que reclutaron también a Malbuzee (otro admirable músico), siguen produciendo música excelente, con mucho espíritu y muchísima sencillez. Es Rock alternativo, como el de los 90, pero más depurado. Es una de las bandas que produce mucho material, que tienen la energía y la fuerza para ser la nueva referencia del Rock guatemalteco. Lo único que falta es el gran público para que ponga atención y escuche. 

MENSAJE HASTA EL AVIÓN - Alux Nahual 

La nueva canción de Alux podría no sorprender a la mayoría. Es una balada de Rock, tradicional, muy en el espíritu de "Vuelve", incluso algunos me han comentado que suena más a Tren de luz que a Alux. Y pues talvez haya algo de razón en ello. Sin embargo, creo que es una canción bien construida, honesta, simple, con una excelente melodía y una muy buena interpretación. Al final del día, contar una historia de amor es eso, deshacerse de las pretensiones y brindar una canción transparente, pero con toda la calidad que la banda acostumbra a la hora de producir. No dudo que poco este tema se vaya afianzando entre la audiencia, es una canción ideal para dedicar. 

Así que ahí tienen, música de ambiente, de fiesta, de amor y Rock más desenfadado. Todo de muchísima calidad y preparado durante la pandemia. Vamos a escuchar #MásMúsicaNacional 

No existe país sin choque sangriento

Si algo he aprendido de la historia agitada de este terruño es que no existe país sin choque sangriento. Ya habrá otro lugar para que me extienda sobre esa hipótesis, pero lo cierto es que llegamos a una fecha meramente casual, una cifra redonda que algunos se empeñan en celebrar aunque aludiendo a razones equivocadas. Quiero explicarme: un himno, un árbol patrio, una jura a la bandera no son razones en sí mismas para celebrar un país. Debiésemos conmemorar un ideal, un imaginario en común. Sin embargo, no tenemos claro qué es eso que podemos imaginar en conjunto. 

¿Y qué hay de la música? Esta entrada la he venido pensando desde hace ya algunas semanas. Al final, escribo sobre música “nacional”, sobre artistas “nacionales”, el tono de mis publicaciones viene siendo siempre algo muy nacionalista aunque no quiera. Resulta que estoy convencido que ese imaginario en común que menciono gira en torno a la cultura y el arte, las costumbres y las tradiciones de un conglomerado. 

Veamos (aunque les duela a muchos, de manera absurda) a México. Allá los mariachis son símbolo de identidad, pese a que en Guatemala también hubiera. Allá el tequila es bebida nacional registrada y también es sinónimo de calidad, es una marca país. Qué decir de los tacos y su rica gastronomía callejera, de Chespirito, Cantinflas, Pedro Infante y hasta a El Tri de México te lleva a un imaginario local, real, inconfundible. Y hablamos de más de 150 mil personas en una gigantesca porción de tierra. 

Guatemala, minúscula en comparación, tiene a Asturias, a Tito Monterroso, a José Milla y tantos otros, pero somos analfabetas. La marimba te da cierta noción de país o pertenencia pero son miles los que reniegan de su sonido. Grandísimos artistas plásticos como el mismísimo Efraín Recinos o González Goyri, pero un número muy reducido de personas los reconoce. Quizá lo más popular que tenemos, entre la gente de a pie, es la gastronomía tan rica y mestiza; y el movimiento de Rock nacional. Y sí, ya sé que no faltará el sofisticado con superioridad moral dirá que la música nacional “toda suena igual” y que es “gacha en comparación con lo que viene de México, Argentina y España”. Y pues es válido, los gustos no se pueden imponer. Sin embargo, es imposible no pensar en un conjunto coreando a todo pulmón “Peces e Iguanas”, “El Norte”, “Ángel” o “Selene”. Son miles de personas en todo el país que yo he visto con mis propios ojos gritar a todo pulmón “El último trago” o “Si no hay sentimiento”.  

El mismo hecho que el concepto de Rock nacional te dé un sonido particular, radica justamente en la identidad, tal cual como los mariachis o el tango. 

Y sí, también sé que me encantaría incluir otras bandas más recientes de calidad muy sofisticada y con músicos muy profesionales y traerlos a este siglo, pero sabemos que lastimosamente la moda llegó tan rápido como pasó. Los medios y las marcas creyeron en el movimiento por poco menos de una década. De 2004 en adelante, salvo una cervecera, los apoyos son escasos y mínimos. No comprenden el enorme potencial que tendrían en sus manos. 

Pero volviendo al punto, poco genera tanta identidad como la música nacional. Yo he visto a comunidades completamente indígenas cantar el repertorio completo de un concierto de Alux, tanto como en Jutiapa con gente mestiza. Lo único común que tienen además de haber nacido dentro del mismo límite imaginario, es su gusto por la música. Y en eso creo que radica la identidad de ese imaginario tan evasivo. 

Quizá nos faltó luchar por nuestra libertad hace 200 años. Quizá los de arriba lograron quedarse con todo sin heredarnos una causa por la cual luchar por generaciones. Pero “ya montados en el macho”, es necesario crear identidad, esos símbolos que nos unifiquen, que reduzcan nuestros conflictos y que nos veamos a través de ellos como lo que somos: conciudadanos. Si nos estrechamos la mano en un concierto, si eso es lo que toca, pues que valga. Quizá podamos construir nación, esta vez sí, sin choque sangriento.

La música en vivo murió en Guatemala

A 16 meses de haber comenzado la pandemia en Guatemala, con casi 6 mil casos positivos diarios, con un evidente subregistro, y con un gobierno central que crea más incertidumbres que certezas, cabe preguntarse si acaso estamos cerca de superar gran parte del problema del Covid 19 en el país. Más aún, analizar cómo está la escena del arte y la música que ya de por sí no pasaban por sus mejores momentos a nivel de afluencia en los últimos años. Reflexionemos un poco sobre la escena artística nacional y las opciones que nos quedan. 

¿Cuándo volveremos a ver la Gran Sala abarrotada por un show nacional?

Empecemos por lo más evidente: las industrias de transporte, comercios, negocios y un gran etcétera siguen funcionando de manera normal cometiendo todas las imprudencias que se pueden imaginar. Los jefes siguen obligando a la gente a llegar a las oficinas sin importar que la gente tenga que trasladarse como sardinas dentro de buses que son focos seguros de contagio. Las únicas “industrias” que no pueden funcionar son las artísticas, bares, restaurantes y el turismo. 

¿Cómo imaginás el teatro sin audiencia, conciertos sin personas? Y sin embargo, es lo único que todavía no funciona en este país. Y que a la luz de los niveles de contagio, esto no cambiará en el futuro próximo. En 2020 las adaptaciones para sobrepasar los cierres fue saturar el mercado con conciertos virtuales, casi todos gratuitos de mayor y menor calidad en la producción, separando la audiencia y devaluando sobradamente el concepto en menos de 4 meses. Pronto nos dimos cuenta que “Otro concierto online” ya no era ni por asomo la opción más atractiva para las personas que a su vez vieron mermados sus ingresos por la crisis, por lo que recurrían a los shows gratuitos con lo que nunca pudieron valorar las propuestas adecuadas y con mayor producción. 

Viernes Verde ha optado por generar ingresos vía Only Fans (Foto de JJ Monzón)

Sin embargo, hay que comprender que la escena artística por meras razones comerciales se sostiene de la presencia en vivo de las personas. No importa si sos el artista más famoso y aclamado del país o una banda pequeña de covers, el espacio para tu arte existe solo por el consumo de la gente que pueda acudir a tu show. Estas personas asumen el pago de una entrada, consumo de bebidas, comida y souvenires. Es, a todas luces, un elemento esencial que paga el tiempo y esfuerzo del grupo, sonido, luces, campañas de difusión y hasta producción de playeras, CDs y otros elementos. Se beneficia el bar, el local, el promotor de eventos, las empresas de seguridad y hasta las tiqueteras. De ahí que sea tan importante contar con patrocinadores (que en el país se pueden contar con las dos manos) y que ayudan a que la entrada para el usuario final sea más barata. 

Todo esto no existe en las condiciones actuales. No hay un patrocinador, menos un local de restaurante o bar, que asuma el riesgo de promover un evento para que las condiciones de salud cambien, se modifiquen los horarios de eventos sin previo aviso o que simplemente con el aforo reducido no justifica la inversión del evento en vivo. Esto lo comprendíamos en 2020 y de alguna manera seguimos adelante, pero esto es insostenible a todo nivel. 

Ahora bien, viendo en el mundo los festivales y las giras musicales comienzan a volver, ávidos los artistas y los promotores en recuperar el tiempo perdido. Y sí están funcionando. La gente quiere ir a shows, quiere salir del encierro y pasar un buen momento, así sea con mascarilla o con aforo reducido. ¿Es posible esta realidad para Guatemala? 

Pues sí y no. Sí, porque la respuesta es clara como el agua: esquemas completos de vacunación. Pedir cartilla de vacunación como requisito para ingresar a un show parece ser la opción más prudente en estos momentos. Así que es tan sencillo como tener a la población vacunada y consciente que puede acudir sin preocuparse tanto del riesgo. Y ahí es donde viene el NO. El NO así en mayúsculas. El gobierno es incapaz de vacunar masivamente, no hay vacunas compradas, pareciera que el plan es cuidar las pocas que hay y no liberar la vacunación. De esta manera parece imposible que podamos volver a la normalidad, aunque sea con mascarilla. 

Esto es gravísimo. El gobierno no pasó de implementar un programa precario y medio improvisado de “apoyo” al artista. Nada para que los miles de personas que se dedican al arte puedan mantenerse a flote en un país que no apoya en general al gremio artístico. Las bandas han hecho malabares para mantenerse relevantes y tratar de encontrar medios de ingresos creativos. Sin embargo, lo fundamental que es la vacunación masiva para la protección de las mayorías que pueden acudir e invertir en sus artistas favoritos se ve lejos, muy lejos de que sea una realidad.  

Con aforos reducidos y horarios límite, los bares sufren por lograr suficientes ingresos

¿La escena en vivo ha muerto? No, pero tomará mucho tiempo para que vuelva a ser lo que era. Mientras más tardemos en crear las condiciones adecuadas para que volvamos a los conciertos, menos ofertas artísticas habrá. Ni qué decir de nuevos talentos o grandes revelaciones que puedan venir para la escena en el futuro. ¿Qué se necesita? Vacunación. Vacunación masiva es lo único que nos va a salvar. No hay de otra. Y también conservar las medidas de bioseguridad. Considero que gran parte de la población está tomando las medidas adecuadas. El gran deudor es el gobierno, que pese a tener ya año y medio de estar en estas no ha querido o podido proteger a su población. Y sin vacunas, que solo se pueden conseguir por medio de los gobiernos, será imposible recuperar la escena en vivo. 

Lástima que creamos que el arte ocupa el último puesto de nuestras prioridades. Lástima que no entendamos la importancia de este para la sanidad mental y emocional de las personas.