Disco del mes: Humanos

Artista: Fábulas Áticas
Año: 2020
Producción: Juan Pablo Perea
Canciones: 8
Duración: 36 minutos

Esta historia comenzó en septiembre de 2019. Durante el Festival de Independencia Gallo en Ciudad de Guatemala, nos tocó compartir camerino con Fábulas y así, después de su presentación nos echamos "una" cervecita con Tony (tecladista). Yo le comenté con todo respeto que su último disco "El arte de volar en círculos" tenía música memorable y excesivamente buena, pero que lamentaba que la producción no reflejara la calidad de la propuesta. Él se mostró muy emocionado al asegurarme que el nuevo disco venía muy completo, mucho mejor en producción y con mucha más dedicación de parte de la banda. Tuve que esperar casi un año para escuchar el resultado. Agradezco a Jorge (guitarrista) por pedirme hacer una reseña de su disco previo al lanzamiento oficial. La verdad, estamos ante uno de los mejores discos de una banda nacional en la última década. Y por mucho. Pasen adelante. 

LA PROPUESTA

Tony tenía razón. Es un disco inesperado, diferente, es Fábulas dándonos una probada de su gusto por la música del mundo. No es simplemente un disco de Rock, tiene coqueteos con tantos estilos y lo hacen de una manera tan bien balanceada, que el resultado es muy satisfactorio. Me encanta el groove general de la propuesta y la voz dramática e intrigante de Gil se luce en esta producción como nunca antes. Tengo el reto de tratar de definir bien la propuesta: música amena, agradable y variada pero que al mismo tiempo no es para cualquiera. No es música "comercial" pero aun así no dudo que le encante a quien tenga 30 minutos para poner atención y disfrutar. 

LA PRODUCCIÓN

Aquí es donde creo que Fábulas se ha lucido como ninguna banda independiente de Guatemala. Han tomado decisiones adecuadas, han invertido en hacer que las canciones tengan el mejor vestido posible y están listas para salir a bailar. Juan Pablo Perea se lució como productor e ingeniero de mezcla. La sección de vientos de la banda 440 de Juan Luis Guerra aporta este ensamble en la canción "Azulado". También la saxofonista Dina Ramírez participó en el tema "Humano" que ya se promociona como punta de lanza de la producción. Jorge Lambour salió a chompipear en el solo de guitarra de Danza Sagrada y aportó varios coros, así como Fabiola Roudha en "Fui Feroz y "Azulado". 

Como complemento la propuesta fue masterizada por Steve Corrao en Sage Audio en Nashville, quien también hizo ese trabajo con el "Sueños de Jade" de Alux Nahual. La calidad está garantizada. 

A DESTACAR 

Creo que el disco está muy completo. Hay melancolía, hay emoción, hay fuerza y hay mucha música. De estas primeras 4 veces que he escuchado el álbum se han quedado conmigo las canciones "Azulado", "Mil Formas" y "Danza Sagrada" pero creo que hay de todo para todos. 

También debo aclarar que esta NO es una reseña patrocinada ni la estoy publicando favorablemente por alguna especie de favor ni trato. Como todas mis publicaciones en este blog, va tratando de ser objetiva y que ustedes puedan a través de mis palabras tener una idea más completa para apreciar mejor la propuesta de los músicos nacionales. A Jorge le expliqué lo mismo, así como en su momento le dije a Tony que la producción del disco pasado dañó la presentación de ese álbum, hoy puedo darle la razón y asegurarle que no solo cumplió con las expectativas sino las sobrepasó por completo. Piensen en todo lo que les he descrito aquí. Es una banda independiente, sin ningún tipo de ingreso y que ha hecho unos de los mejores discos de la última década, con invitados, buenos arreglos y una producción de primer mundo.

Así que no me queda más que invitarlos a que compren su disco, con solo Q250 ustedes están ayudando a financiar esta producción. Quedan pocos días para que termine la precompra y además de llevarse un disco edición limitada (ya saben lo que pienso del coleccionismo) su playera y sticker, están ayudando a que los músicos nacionales se atrevan a invertir y producir mejor música. Todos ganamos y hasta barato es. Vamos amigos, faltan pocas copias para que Fábulas agote sus paquetes. Escríbanles en Facebook y demostremos que el público del Rock nacional cree e invierte en sus buenas bandas. 

La música nacional no para: nuevos sencillos

Y como quien no quiere la cosa, llegamos a junio en un ambiente de incertidumbre y encierro. Mientras los shows en vivo y todas las reuniones masivas siguen suspendidas, la mayoría de músicos siguen activos, proponiendo y trabajando en sus propuestas. En nuestra primera entrega de junio les compartimos los más recientes lanzamientos de los músicos nacionales. Y están muy buenos. Comencemos.

FÁBULAS ÁTICAS - Humano

La emblemática banda nacional, mejor conocida por sus éxitos "Dulces Sueños" y "Sin Tocarte" continúan trabajando en su nueva producción. De hecho, han lanzado una campaña de precompra de su disco para terminar de financiarlo. Vayan aquí si desean conocer más de esta iniciativa. Les dejo el Lyric Video de "Humano", una propuesta bastante más melancólica e relajada, muy diferente de lo que nos tienen acostumbrados. Cuentan con la participación de la saxofonista Dina Ramírez.

GOLDEN CUERVO - Lejos del Sol

Sé muy poco de esta banda. Mejor dicho: no conozco nada de su propuesta ni de sus planes. Me encontré su videoclip compartido por un colega en Facebook. Y así es como debería de ocurrir más seguido. Que más personas simplemente compartan las canciones que les parecen interesantes para que más gente conozca estas propuestas. "Lejos del Sol" es una canción muy de esta década, muy "indie", muy electropop, de nuevo con una ambientación ligeramente melancólica. La melodía me agradó mucho. Me dejaron con la curiosidad para conocer más de ellos. Espero que a ustedes también.

RODRIGO ZARCO - El peor para vos

El conocido vocalista de las agrupaciones ElClubo y Tijuana Love nos sorprendió sin mayores preámbulos con este tema solista. "El peor para vos" es una mega balada, muy profunda con la que muchos nos identificamos. Realmente no esperaba esta canción, y ha sido otra de esas gratas sorpresas durante este encierro. El despecho y las confesiones de desamor parecen estar a la orden del día en esta época. Se las recomiendo mucho.

REALIDADES - Existir

Realidades ya ha aparecido en el blog en el pasado. Me agrada mucho que haya bandas de metal bien organizadas, que acompañen su buena propuesta musical con una presentación musical amigable y accesible para la gente, no necesariamente solo para metaleros. Y justamente así, su nuevo sencillo "Existir" tienen un llamativo Lyric Video además de un excelente sonido y una canción muy interesante. Me encanta el sonido, la producción y la presentación general de esta genial canción.

EL TAMBOR DE LA TRIBU - Pegadito

Cambiando por completo de estilo aparece el Tambor con una nueva canción muy amena. Nos sorprendió con un lanzamiento durante la cuarentena con una canción muy bailable, accesible y alegre. Creo que en general sacude bastante la melancolía que muchos hemos llegado a apreciar durante el encierro. La canción está alegre, amena y pegajosa. No cae mal para alivianar un poco el ambiente. Cae bien de vez en cuando.

Así que como ven, la música nacional, hecha con calidad y mucha dedicación no para aunque los músicos se vean afectados por el encierro actual. Ya saben que pueden encontrar en el canal de Youtube de Guitarras de Guate todos estos lanzamientos junto con otros para que puedan apreciar la música nacional de cuarentena, entre otras geniales playlists.

¡Nos quedamos sin eventos! ¿Qué hacemos?

Entre toda la crisis que ha significado el encierro derivado de la amenaza del Coronavirus, una de las industrias más afectadas ha sido la de la música. Cancelados todos los eventos en vivo, que significan más del 90 % de los ingresos globales para los músicos. La gente no toma en consideración esta variable, pues para ellos la música es solo eso: algo que escuchan al fondo en la plática en un bar, mientras trabajan, estudian o hacen otro tipo de rutinas. Sin embargo, sin los conciertos ni las presentaciones en bares y restaurantes, la mayor cantidad de músicos ha perdido su medio de sustento. Y sí, quiero hacer énfasis que los ingresos que se generan por la reproducción de música vía streaming o las regalías por la ejecución de obras en ínfima comparado con lo que los músicos ganan por interpretaciones en vivo. Este es un gran problema, porque no solo hemos llegado a dos meses sin actividad, sino que existe incertidumbre de cuánto tiempo pasará sin que hayan conciertos. En Estados Unidos se habla de no retomar conciertos hasta 2021. 

Juane Quezada ha estado realizando conciertos en línea para seguir activo durante la crisis

Sin embargo, no busco con esto hacer drama o pintar un panorama oscuro al respecto. Yo estoy claro que muchas áreas de trabajo se han visto afectadas por los encierros parciales, la suspensión de trabajos y que el impacto económico a todo nivel ya se comienza a ver. Sí, todos nos hemos visto afectados. Pero cuando hablamos de sectores específicos que viven y se mantienen de la aglomeración de personas y las salidas en horas de la tarde y noche, es muy específico cómo afecta a los músicos. Así pues, la verdad es que la adaptación ante esta situación ha sido reconfortante y está llena de retos. Y es a eso a lo que me quiero referir. 

A nivel individual he visto con sumo agrado cómo muchos músicos están aprovechando las redes sociales para mantenerse vigentes dentro del interés del público, realizando presentaciones desde casa mucho más naturales y orgánicas, transmisiones en vivo, interacciones con fans, lanzamiento de nuevos sencillos y trabajo de videoclips de las maneras más creativas. Básicamente, la música sigue presente, sin los ingresos por presentaciones en vivo, pero aprovechando todas las plataformas que hoy existen para difusión, interacción y monetización. 

También pueden apoyar al músico Vinicio Molina comprando sus cuadros

Así pues, el público tiene ahora una oportunidad de oro para ponerse al día con la escena musical, escuchar las nuevas canciones, las nuevas propuestas sin salir de su hogar y requieren de muy poco esfuerzo. Este mismo blog ha creado una Playlist con las canciones estrenadas durante la cuarentena de manera que cualquier persona puede oír una docena de canciones con solo dar un clic. Puede continuar realizando su teletrabajo mientras escucha la nueva música nacional. Creánme, si de las 11 canciones las gustan 5 o 4, ya es ganancia para los músicos. 

De hecho, hoy con reproducir una canción que les guste desde el servicio de streaming preferido, están generando ingresos para los intérpretes y compositores nacionales. Si generamos una dinámica de recomendaciones de boca en boca, con darle "compartir" a las publicaciones de los músicos es más que suficiente para que la audiencia se entere de todas las actividades y poco a poco ir cambiando nuestras costumbres de consumo musical. 

Aquí pueden encontrar la playlist con las canciones estrenadas durante la cuarentena

Así que sí, ya no es necesario tomarte 5 o 6 horas ni dinero para ir a un bar y apoyar a un artista local. Hoy todo lo que se requiere es dar unos pocos clics, recomendar y difundir a través de medios digitales las nuevas propuestas. Claro, si apoyamos con comprar discos físicos, playeras, donando para financiar la creación de contenido y tantas diferentes maneras creativas que actualmente se están implementando, al final tendremos una escena local fuerte y con mucho para ofrecer. 

Es como lo mismo, pero con menor esfuerzo para el fan. Y eso está bien. De mi parte, desde este blog, seguiremos dando difusión y buscando nuevas maneras para apoyar a la música nacional. 

Y si conocen de nuevos proyectos o propuestas interesantes para apoyar, coméntenlas o compártanlas por aquí para ayudar a su difusión. Es el mejor momento para hacerlo. 

Nueva música nacional para mayo

Es reconfortante ver cómo los músicos, siendo uno de los gremios más afectados por la suspensión de actividades públicas y eventos, no paran de generar, de crear y de proponer. Hay implícito en estas propuestas musicales una esperanza de reconectarse cuando nos podamos reunir en un bar, en un concierto o en un teatro. Mientras tanto, nuestro contacto continúa por redes sociales y de esta manera podemos seguir disfrutando de conceptos visuales y sonoros por demás interesantes. Aquí otras canciones recién estrenadas para que ustedes puedan disfrutar desde la comodidad de su hogar.

HABITACIÓN ROSA con Lui Nandar- Desconexión

Un nuevo proyecto. Sin muchos preámbulos ni aspavientos, los integrantes del grupo Sophia Vinicio Molina (Batería) y Arturo Díaz (guitarra) saltan al ruedo con "Habitación Rosa", un nuevo proyecto musical que para este primer sencillo cuentan con la participación de la vocalista Lui Nandar. La canción Desconexión es una canción electropop con asomos de indie rock y space rock. La melodía de los versos es muy agradable y bastante memorable. El coro es un tanto caótico y le da un toque especial, distintivo. El Lyric Video está bien logrado. Vayan a disfrutarlo.

CASA DE KELLO con Franc Castillejos - Go To Sleep

Con el sonido distintivo melancólico y sencillo, Casa de Kello sigue promoviendo su música sin parar. Y lo celebro. Esta canción, incluida en su disco "Remoto" tiene ahora un tratamiento visual, como el que nos ha venido acostumbrando. El arte gráfico es bello e ilustra muy bien el sentir de la canción. Vayan, vayan y vean tan hermosa canción. Cuenta con la participación de Franc Castillejos.

MIJANGOS - Otras Mañanas

Deliberadamente no he hablado de mi propio proyecto en este blog. Y quizá debería. Darles un poco más de contenido y el "detrás de" mi viaje musical. Pero enfocándonos en la propuesta, aquí va mi tercera canción "Otras Mañanas". La base musical la compuse allá por 2001 y la letra nunca cuajó. Hace 2 años, mientras practicaba un poco recordé la base y las letras comenzaron a dibujarse sin mayor problema. Como si casaran a la perfección, tanto con la música como con la emoción que sentía en ese momento. Así nació "Otras Mañanas", contrario a la forma en la que hago la mayoría de temas, dejé que la letra cobrara sentido por sí sola. En su momento no sabía lo que quería significar. Hoy, después de haber improvisado un dibujo a claroscuro hecho por mí mismo mientras oía la canción, todo cobró sentido. Espero que ustedes también puedan captar el mensaje de la canción. Todos los instrumentos y todas las voces fueron interpretadas por mí. 

TIJUANA LOVE - Vértigo

La banda de House guatemalteca vuelve a la carga con una nueva canción. "Vértigo" contiene una energía emocional más profunda que sus temáticas más alegres y fiesteras. Al menos así lo siento yo, especialmente las guitarras están exquisitamente definidas y la melodía tan sencilla y amena. Es una de las canciones que más me ha gustado de la banda. Tiene un enorme potencial para que más y más gente la pueda escuchar. Esperemos que nos regalen un videoclip y que lleve su músculo promocional detrás porque es una canción que vale la pena que llegue a más mercados. 

*Bonus:

LAMBOUR - Fácil

Esta canción salió justo antes que se tomaran las medidas de distanciamiento social. Y debo decir que es uno de los temas más bellos y que más me han tocado durante esta etapa. Lambour es un músico muy interesante y creo que nos ha regalado su mejor canción hasta el momento. La decidí incluir porque me faltaba hablar de ella y aunque tiene ya casi dos meses de haber salido, creo necesario llamar la atención hacia tan hermosa canción. Melancolía absoluta. El sonido es un deleite y el solo de guitarra... exquisito. Pasen a escuchar.

Ahí tienen amigos, una liviana propuesta para esta semana, con dosis de Rock bastante más atenuadas, más relajadas. Espero que puedan compartirlo, comentarlo y sobre todo, disfrutar de tanta música nacional nueva. #MásMúsicaNacional para que sigamos adelante, alimentando el alma.

Señora.Bizarro - Rock con intenciones claras

Escuché a Señora.Bizarro por primera vez allá por 2011 en uno de los muchos toques que se armaban en zona 1 con más fe que equipo, donde tocábamos bandas con propuestas originales y casi nada de covers. No era lucrativo ni popular, pero era muy interesante. Mi primera impresión fue que definitivamente tenían el espíritu esencial del Rock del siglo pasado: actitud, irreverencia y rudeza. Quizá un tanto desbocada. En su momento pensé que si la banda llegaba a grabar sus canciones en estudio podría ocurrir una de dos cosas: que la esencia y agresividad de la propuesta se perdiera en un entorno tan controlado y a veces sobreproducido; o que el concepto se entendiera mejor, ya que su música no es convencional y en los bares sin las condiciones adecuadas de audio las canciones tienden a perderse en un muro de ruido que hace difícil que el mensaje llegue a la gente. Con gusto y casi una década después por fin se ha resuelto mi inquietud. Y ahora puedo asegurar que ha ocurrido lo segundo, las canciones conservan su concepto con un espíritu impetuoso y desenfadado. O sumamente enfadado, si se desea. Es una excelente carta de presentación con canciones potentes y directas.  

Rabia y melancolía. Personalmente creo que para eso es que existe el Rock y Señora.Bizarro lo ha comprendido bien. Por momentos suenan Grunge, por momentos se respira el Punk de los 70 y su propuesta retumba con denuedo, potente y agresiva. Desde los primeros compases de "Cerdos" nos sueltan música con mucho groove, con rabia y potencia. Insisto, no es música convencional. Y es que no lo buscan. Y la verdad... no importa. 

Es evidente que su música no es para cualquiera. Aún más difícil en la época actual cuando el Rock se ha acomodado y vuelto muy complaciente. Esta banda conserva esa resolución y una potencia que viene a ser refrescante. Como bien lo describe el título del álbum: tienen una muy clara intención de ofender y una clara intención de provocar. Y lo logran. 

El trabajo de estudio lo siento muy adecuado. La música conserva su esencia, su crudeza pero al mismo tiempo tiene la calidad suficiente para que el mensaje se entienda. Una felicitación a la banda y a Viktor Caivano y Leo Dosbe por haber entendido la propuesta y realizado un trabajo adecuado. 

El disco de Señora.Bizarro en Bandcamp

Si andan buscando por una propuesta esencialmente rockera, agresiva, incómoda pero con buenos riffs y mucho groove, Señora.Bizarro y su "Con toda la intención de ofender / Con toda la intención de provocar" es la alternativa ideal. Ahora ya disponible en Spotify, Deezer y algunas otras plataformas de música en digital. Apoyemos la música emergente, echémosle la mano a las bandas independientes. Celebremos que sigue existiendo #MásMúsicaNacional aún en este encierro. 

Música Nacional en cuarentena

La situación actual por la pandemia provocada por el Coronavirus a nivel mundial ha venido a modificar por completo las actividades humanas. Uno de los apartados más afectados es la música. No es ningún secreto que la música depende de las presentaciones en vivo y de los conciertos (los ingresos por streaming y venta de música no supera el 10 % de los ingresos totales a nivel global) por lo que el problema no solo es inmediato sino será a largo plazo. Sin embargo, veo con muy buenos ojos que tanto en Guatemala como en el mundo, los músicos siguen inventando formas de mantenerse vigentes, llamar la atención o incorporarse a las nuevas actividades de las personas aprovechando las plataformas digitales. En una entrada próxima estaré emitiendo más comentarios acerca de las opciones y alternativas que los músicos están tomando y que me parecen excelentes, pero de momento quiero mantenerlo liviano y positivo. Aquí van varias recomendaciones musicales que me han encantado, porque considero que la música es uno de los elementos que nos ayudará a sobrellevar la cuarentena adelante. Con ustedes propuestas nuevas nacionales que les comparto para que disfruten con un par de clics. #MásMúsicaNacional

PUNTO Y COMA - Bebiendo

Una banda de Pop Rock guatemalteca de muy reciente creación. Con un año en la escena nacional ya cuenta con dos sencillos musicales presentados en los últimos tres meses. Producidos por Juan Pablo Perea, la calidad de los temas tienen todo para que las radios les abran puertas y que el público les preste atención. El sencillo actual "Bebiendo" es accesible, sencillo, limpio y agradable. Considero que será un muy agradable tema para agregar a nuestras playlists de cuarentena. Me gusta mucho el coro "Dejame aquí... solo... dejame aquí... bebiendo... es lo que quiero hacer...". Estrenado en plena pandemia, le pega muy bien al momento que vivimos. 

CASA DE KELLO - Tu mundo

Una banda con un sonido muy bien definido y que cuenta ya con dos muy buenos discos, de calidad y con mucha emoción impregnada en cada tema. "Tu mundo" no es la excepción, y aquí nos comparten un Lyric Video muy al estilo que está acostumbrando la banda, visualmente interesante y atractivo. Para los fans de un sonido más indie. Esta es una banda a la que hay que prestarle mucha atención, porque están haciendo las cosas muy bien. Excelente Lyric Video. 

RANFERÍ AGUILAR - El más grande del cielo

Personalmente, esta la considero unas de las mejores canciones jamás compuestas de la música en español. Aunque originalmente grabada en 1995 en su disco solista titulado "De Países y Estrellas", siempre le comenté que necesitábamos una versión de mayor calidad y actual. La cuarentena le prestó la oportunidad para publicar esta versión grabada en vivo con mínimo tratamiento de audio. Musical y líricamente brillante, reflexiona sobre aquellos que quieren destacar tanto que resultando cegando a los demás. Es una pieza hermosa. Esperamos que siga publicando más temas así. Le habla al alma. 

ZAN JUAN - Zucarita (No estoy tan mal)

El exvocalista de Somni (Juan Arrivillaga) dio un giro hacia sonidos más electrónicos y trap, y su nuevo proyecto musical ahora se titula Zan Juan, y aunque no es el tipo de música que yo escucharía, este tema le quedó bastante bien. Una lírica muy interesante y densa, y una melodía bastante atractiva. El trabajo visual, como es usual en sus producciones, muy bien logrado y muy interesante. Ayuda para variar esa playlist. Interesante. 

MALBUZEE - Volver-a-ver

De una inspiración en pleno encierro y utilizando la grabación del teléfono celular, Malbuzee ha sacado un tema muy sentido, muy emotivo en donde captura el sentir de muchos en esta cuarentena. Un tema que pareciera derivar de mucho trabajo, fue relativamente rápido. Ya está disponible en plataformas digitales, aunque aún esperamos el video oficial en Youtube, aquí se los comparto en Soundcloud. Un tema bastante agradable, bien hecho, muy al estilo de Malbu. Mis respetos por tan buen y espontáneo tema. 

¡Nueva música nacional en agosto!

Agosto nos trajo lluvia y música. Muchísima música. Escucho el murmullo de la lluvia, veo los rayos por la ventana y truenan las bocinas de mi aparato de sonido con tanto nuevo material que nos brindan las bandas nacionales. Sí, después de escuchar las propuestas que les detallaré aquí abajo, no creo que queden dudas sobre la originalidad, variedad y calidad de las propuestas de Rock en Guatemala. No los detengo más. Vamos con las propuestas.

NO TE CREO - Rastros

Sí, sé que es una banda que menciono constantemente. Pero es que se lo han ganando a pulso. Ya nos regalaron uno de los mejores discos de esta década (Tardes de Invierno) y este sencillo se desprende de esa producción. Debo señalar que este es posiblemente su mejor videoclip hasta la fecha. Un tema que resume su sonido y cuya producción visual captura todo el carisma de María José Bradnova. Es un videoclip que no me canso de ver y que acompaña muy bien a su anterior sencillo "Lejos de Aquí".

CHEJO ENRÍQUEZ - Circo Romano

Con una propuesta más contestataria y un videoclip que lo ilustra casi textualmente, el tema "Circo Romano" critica el escenario político nacional y captura el sentir del guatemalteco promedio. Esto lo logra a través de un Rock Latino bastante prendido. Una propuesta que requiere atención y merece más views. Sobre todo porque ante la situación política actual, como bien dice la canción: "Mucha casaca y poca conciencia".

LAMBOUR - Piel

Jorge Lambour nos presenta su primer sencillo musical como solista. "Piel" es una canción con mucho groove, guitarras Funk y un leve sonido Indie. Todo acompañado por un videoclip interesante, con un concepto muy sencillo pero bien ejecutado. Me deja muy buen sabor de oídos y con mucho interés por oír más de esta propuesta.

CACAO ANDANTE - Introspectiva

El cantautor que responde al nombre de Cacao Andante nos presenta su primer tema, vestido solo de su guitarra acústica y su voz. Quizá debemos esperar un videoclip oficial para que el mensaje pueda llegar mejor al público indiferente. De momento, aquí una versión con mucho espíritu, capta bien la intención y la energía que creo se esperaba proyectar. Atentos, porque seguramente nos tendrá más material para compartir.

FILOXERA - Dame Más

Una de las bandas que más atención ha recibido en los últimos años vuelve con un nuevo sencillo. Su sonido es muy actual, fresco y bastante más Pop y accesible. destaco el sonido de las guitarras, me gusta mucho el sonido que se logró. Como en los ejemplos anteriores, ideas sencillas se convierten en un discurso visual interesante y entretenido para disfrutar más de la canción.

Así que ahí lo tienen. Cinco nuevos temas para que disfruten de #MásMúsicaNacional fresca e interesante. Ayúdennos compartiendo esta entrada. Seguro hay una propuesta alguien diferente. Las buenas propuestas, con estilo propio y sonido original merecen la pena. Debo decir que las cinco canciones son ideales para estar en una Playlist de música para tardes de lluvia. A ver quién se la avienta. De nuevo, gracias por leer, comentar y compartir.