sábado, 4 de enero de 2014

2014: arrancamos con todo

Luego de un año lleno de logros y retos, que detallé bien en las dos anteriores entradas Aquí y Aquí, es importante que mantengamos el moméntum y hagamos historia en este año. Con tantas bandas, tantos músicos y proyectos para realizar, lo importante es que el movimiento se convierta en movimiento, quiero decir, dejemos las diferencias atrás, nos hagamos ganas entre todos y logremos que nadie nos ignore ni nos haga de menos. Aquí algunas buenas noticias para arrancar:



#YALLEGÓLATONA

Señores, lo mencionamos ya hace algunos meses, luego de que Alux Nahual, Bohemia, Viernes Verde fueran apoyadas por Gallo y Fábulas publicara nuevos temas, había un pequeño gran vacío de una de las bandas más importantes, La Tona, y las buenas noticias no paran de llegar. La Tona está de vuelta, y como debe ser, han preparado un espectáculo para disfrutar en teatro. De eso se trata, que las bandas comiencen a dejar de ser música de fondo en bares y comiencen a reclamar los lugares que una vez albergaron al movimiento: parqueos, teatros, auditorios y estadios. Bienvenidos compañeros, a seguir la lucha... lml


NUESTROS LUGARES, NUESTRO MOVIMIENTO

En 2013, tuvimos la triste noticia del cierre de Bad Attitude, uno de los lugares obligados para tocar para la mayoría de bandas. Luego de mucho desgaste y ataques infundados, Rock'ol Vuh ha sido objeto de ataques y censuras de parte de las autoridades. No pretendo lavarle la cara a nadie, solo quiero que se respete la profesión de músicos, el trabajo de los bares y la decisión del público de disfrutar de buena música nacional en vivo. Esperamos que más lugares se abran, que la gente deje de juzgar y censurar a quienes usan pelo largo, calaveras y demás expresiones personales. Es movimiento porque hay retos, porque se sigue generando reacciones y porque hay que seguir "evangelizando", predicando con el ejemplo que somos respetuosos, incluyentes y guatemaltecos que sumamos y respetamos a las demás personas.

NUEVA SECCIÓN Y NUEVAS ACTIVIDADES



Luego de casi un año de haber comenzado esta iniciativa, les tengo la buena noticia de que ya estamos preparando la nueva sección para que sigamos ampliando los espacios de expresión artística en el país. En esta nueva sección (todavía no les diré el nombre) encontrarán a los protagonistas, consagrados y en surgimiento, que nos contarán interioridades de sus propuestas y nos regalaran secretos y anécdotas sobre sus canciones. También abriremos nuestra Fan Page en Facebook para que podamos seguir abriendo más espacios y compartir con ustedes más y mejor. Además, este año por fin se realizará un evento en el que se expondrán nuevos talentos musicales, muchos de los cuales venimos ya desde el año pasado en pláticas para hacer algo grande. No pretendo competir con otros proyectos musicales, sino sumar más oportunidades para que expongamos más talento nacional. En su momento les pediré su apoyo, que asistan, que compartan y que podamos cambiarle la cara al movimiento.

Hablamos ya de quizá grabar el evento y promocionarlo luego como CD. Les tendré más noticias en el camino.

Recalco mi compromiso por cambiarle la cara al movimiento, sumar, divulgar, apoyar e impulsar a los músicos guatemaltecos que están haciendo las cosas bien. Ustedes saben quiénes son y estoy determinado a descubrir muchos más proyectos para apoyar. Arrancamos con todo muchá, espero ver la misma energía en ustedes. Muchas gracias por apoyar, comentar, criticar y corregir.

#TodosSumamos lml

lunes, 9 de diciembre de 2013

¡Más vivos que nunca! (2)

En la anterior entrega se hizo mención de festivales nacionales repletos de rockeros, de más de 50 producciones nacionales, originales, publicadas solo en 2013 y de un movimiento que no para. Hoy reconocemos también el esfuerzo de otros que vienen haciendo las cosas bien y vienen por más. Recuerden que el movimiento es lo que hacemos y este año se hizo y mucho más aún. 

LAS VOCES DEL MOVIMIENTO

Se tiende a reconocer que con el cierre de algunas radios emblemáticas o el cambio de estilo musical que programaban, ahí se terminó de "morir" el movimiento de rock guatemalteco, allá entre 2003 y 2004. Si tomáramos eso como referencia, hoy estamos dos o tres veces más vivos que entonces. Al Circo del Rock, que regresó este año con un espacio en una radio abierta, se le sumaron varios esfuerzos que promueven música nacional, no solo rock, pero son esfuerzos independientes que están logrando un impacto respetable dentro del medio nacional. Algunas no surgieron este año, pero se han puesto más activas y se han involucrado más con la labor del músico nacional, y por ello vienen en crecimiento. 

Una de las mejores entrevistas de rock nacional este año, ocurrió en Espacio502

Honor a quien honor merece: Radio 5 0 2 la descubrí hace unos seis o siete meses, y me alegré muchísimo por la buena labor que están haciendo. Su programa Espacio502, conducido por Marcela Prera (alias @marchpm) me ha parecido genial y está muy involucrada en el movimiento. Además, son personas accesibles, abiertas a las propuestas y por ello mis respetos a Mae Guzmán y todo su equipo. De verdad, qué honor conocerlos y que estén ahí luchando hombro con hombro con el movimiento.

Los amigos de Sra. Bizarro en AmpliFM junto a Pamela Flores

AmpliFM fue otro de esos proyectos que descubrí este año, tuve la oportunidad de compartir con ellos impresiones a través de redes sociales y luego de conocer a Pamela Flores (@Pamela_flores) y al popular @PacManAmpli, que son otros quienes están haciendo del movimiento algo memorable. Metidos activamente en los conciertos, involucrándose y muy conscientes de su labor, son parte del movimiento.

Otros dos proyectos que apoyan la música nacional son CastRadio y Reacktor. Aunque dirigidos a públicos diferentes, también programan música nacional, apoyan y dan amplitud al movimiento. ¿Ya los han escuchado?

LA DIVERSIDAD DEL ARTE NACIONAL


A finales del año pasado nos contactaron de un nuevo proyecto llamados esQuisses para grabar tres temas de la banda en un ensayo. Desde entonces, he venido monitoreando su trabajo, que se extiende y mejora con cada semana. Es una revista digital de arte, en la que se comparte música, videos, poesía y muchos diferentes tipos de arte. Gracias a ellos he descubierto gran cantidad de propuestas musicales y artísticas en general. En el Festival de aniversario (en donde tuve el honor de tocar) se congregó mucha gente, para celebrar un buen esfuerzo y estoy seguro que vienen por más.




Otro buen esfuerzo artístico es Expresiones Guatemaltecas, que ha logrado llegar a superar más de 2 mil visitas por video en YouTube y que tambien le dan amplitud al movimiento urbano y cultural de Guatemala. No los conozco, pero he visto su trabajo y veo que es un esfuerzo más que nos ejemplifica lo bien que se están haciendo las cosas.

INDEPENDENCIA Y MÚSICA
 
El movimiento independiente encontró este año en Bajo Presión Récords a su mejor aliado. Bandas como Cóctel, Los Tiros, The Killer Tomato, MOZ, Meits y Rotz, entre otros, son parte de lo que nos ha presentado este año esta productora. Las propuestas son de gran calidad, excelente sonido y muy originales. No hablamos del arte por arte mismo, sino producciones profesionales, de calidad y de diferentes géneros. Además, han sido muy activos y han montado shows especiales, producido video clips y más. Sin duda, Bajo Presión Récords, en un mercado como Guatemala, es una contradicción en sí misma, pero aquí están y son quizá la mejor carta de presentación de lo que nos dejó este año.

Estas son las bandas que apoya actualmente Bajo Presión Récords

Esta vez solo he enumerado algunos pequeños esfuerzos, pero sé que si se ponen a investigar de estas bandas, revistas culturales y radios, sé que encontrarán un vasto mar de propuestas que cualquier rockero debe seguir de cerca. Seguiremos con las buenas noticias, estén atentos pues faltan dos entregas más sobre este movimiento que está más vivo que nunca. ¿Lo dudan? hablaremos de las nuevas catedrales del rock chapín, más festivales y actividades independientes y los retos que enfrenta el movimiento. ¡Seguimos vivos!


miércoles, 4 de diciembre de 2013

¡Más vivos que nunca! (1)

Me refiero al movimiento de Rock en Guatemala. Este año fue muy positivo para nuestra música, a diferentes niveles y por diferentes razones. Es evidente, claro, que en una realidad como la de Guatemala no podemos dejar de un lado todos los retos que persisten para el movimiento y en general para las artes. Pero vamos abriendo espacios, despertando conciencias y aquí estaré comentando, quizá en tres publicaciones diferentes esos grandes logros. Empecemos por lo más evidente


FESTIVAL NACIONAL DE INDEPENDENCIA ¡SOLD OUT!



¿Hace cuánto que no ocurría un evento con lleno total? Me refiero a cualquier artista, nacional o internacional, de cualquier género musical, en el que se cobrara la entrada. Ni Metallica, ni Bon Jovi, ni Korn, ni el mismo Tigo Fest fueron llenos totales. En cambio el Festival de Independencia de Gallo confirmó la gran capacidad de convocatoria que tienen nuestras grandes bandas consagradas, tomando en cuenta que se realizaron dos fechas gratuitas antes en Xela, el cierre en el salón de convenciones de Tikal Futura fue impresionante. El festival fue un éxito, Alux Nahual, Bohemia Suburbana, Viernes Verde, Viento en Contra y El Tambor de la Tribu hicieron vibrar a seis mil almas que aún viven el rock como debe ser, pagaron su entrada y respetaron las presentaciones, aun de las bandas que tocan un estilo diferente.

Tomando en cuenta que las bandas con mucho material, como Alux, Bohemia y Viernes, tuvieron que acortar sus presentaciones usuales a un setlist mucho menor, la gente se la pasó de lo mejor, demostrando que aún 30, 20 o 10 años después, la gente sigue cantando y gritando sus canciones preferidas. ¡Qué lujo poder disfrutar de casi 5 horas de música nacional por tanta gente! Gracias a Gallo y a las bandas por estar haciendo las cosas bien. lml


AVALANCHA DE PRODUCCIONES INDEPENDIENTES

Tuvimos el honor de firmar el cuaderno de autógrafos junto a decenas de otras bandas de rock nacional

¿Que solo las bandas grandes siguen vivas? ¿De verdad? Vean, el último toque con mi banda Axis tuvimos el privilegio de conocer al coleccionista de rock guatemalteco Carlos Bulux, que entre sus diferentes alcances ha emprendido la misión de conseguir los autógrafos de todas las bandas activas de Guatemala. Además, me mostró la lista de todos los discos publicados por bandas de Guatemala solo en 2013. ¿Adivinan la cifra? Llegamos a contabilizar 50 producciones publicadas para entonces. Eso significa que más o menos se sacó un disco por semana durante el año, en promedio. 

Esto es importantísimo, si se venden 50, 100 o 500 copias de estas producciones es lo de menos, vemos que lo más importante es que las bandas están dejando atrás esa tendencia a quejarse del entorno y están metiéndole el hombro al movimiento, todos están sumando y están dejando documentado el esfuerzo para la posteridad. A través de iTunes, Deezer, Soundcloud, YouTube y otras herramientas digitales, ya el alcance de un disco no se limita a competir con la piratería. La exposición que se logra alrededor del mundo es impresionante y al mismo tiempo, un mayor reto el ofrecer material de calidad internacional. ¿Quién dijo miedo? Sabemos que ya hay varias bandas preparando más material para 2014.

Este fue el año de las publcaciones de discos. En estos tiempos, es un esfuerzo admirable
Grandes las bandas que ya publicaron este año. Mi admiración y respeto para todos ustedes.


MOVIMIENTO UNDERGROUND IMPARABLE

Como durante aquella famosa "época de oro" del Rock nacional a finales de los 90, actualmente tenemos en promedio 6 o 7 toques cada fin de semana de bandas nacionales. De miércoles a sábado, es frecuente y usual encontrar toques, temáticas, presentaciones de discos y demás. Debo reconocer el esfuerzo y amabilidad de varios lugares, como el Centro Cultural SOMA, El Gran Hotel, La Maga, El Rock'ol Vuh o incluso el extinto Bad Attitude, en el que pudimos tocar todavía a principios de año y donde siempre nos sentimos como en casa. Sin embargo hay muchos más lugares, pequeños y grandes, e incluso espacios públicos como parques donde el movimiento ha dicho presente.

He visto a bandas frente a 10, 30 y hasta unas 200 personas. La gente sigue saliendo, sigue llegando, cantando y aplaudiendo. Este es quizá el aspecto más difícil del movimiento, crear una conciencia de pago de cover, de no tocar covers y de respetar el espacio del artista en el escenario. Detalles, como la acústica de los lugares, la remuneración voluntaria a los músicos, tener un buen sonidista entre un largo etcétera es lo que hace falta, pero sabemos que vamos por buen camino.


Para las siguientes entradas, incluiremos los esfuerzos de disqueras independientes, las radios que apoyan el movimiento, los esfuerzos independientes de productores, revistas culturales y las bandas que predican y se convierten a sumar todos juntos. ¡Este es nuestro movimiento! ¡Estamos vivos! ¡Seguimos vivos! Y más vivos que nunca. lml





martes, 12 de noviembre de 2013

¿Más o menos espacios para el arte?

Hace unos meses publiqué la entrada Censura bajo el Arco, en la que me refería a lo lamentable de algunas decisiones de las autoridades para no dejar que se lleven a cabo grandes eventos artísticos. Eso está ligado a lo permisiva que es la sociedad (como con los políticos) y con la pasividad de nuestras propias acciones. Soy el primero en decir que hay que luchar por nuestros espacios, pero ¿Qué tanto estamos haciendo por esa lucha? Bueno, esta semana se realizará el Ri Q'ojom Pangea, La Música en Toda de la Tierra, que congregará a 10 bandas de diferentes estilos y que por primera vez se realizará en la Plaza Barrios. Si alegamos por el cierre de algunos lugares o el impedimento de eventos, hay que celebrar también cuando otros se llevan a cabo.


FESTIVAL DEL CENTRO HISTÓRICO

Esta actividad forma parte de la cartelera de la edición 16 del Festival del Centro Histórico. Durante este periodo, el centro de la ciudad se convierte en una gran sala de exhibición artística. Es quizá, una excusa recreativa para mostrar el arte que no se puede apoyar el resto del año, pero existe, congrega a muchísimos artistas y suma el compromiso y la actividad de muchísimas personas, público y artistas.

Nuestra sociedad necesita de estos espacios. Ante la monotonía y la urgencia de todas nuestras actividades cotidianas, poder tomarnos unos minutos para apreciar las expresiones culturales de nuestros artistas es de suma importancia para no caer en la desesperación. Yo lo propongo como una medida opositora ante la desagradable exhibición que nuestros medios de comunicación nos dan diariamente (muertes, robos, escándalos), el ejercicio artístico y la apertura de lugares para exhibir arte y cultura son un balance necesario. Ri Q'ojom Pangea plantea justo esto.

Para nosotros, como Axis tener el honor de abrir el evento significa mucho. Compartir el escenario por primera vez con ManeMono y Toba es una sensación de lo más estimulante. Además, nos reencontraremos con nuestros amigos de Rotz y la banda de Jonathan Carrión. También será una gran oportunidad para ver a otras cinco bandas con las que no hemos tenido la oportunidad de tocar. Nosotros como artistas estamos emocionados, pues vemos cómo la creatividad y las nuevas propuestas siguen surgiendo. Quien diga que el movimiento de Rock murió, definitivamente no sabe de lo que habla. Aquí estamos, y ahora, por primera vez, presentándonos como movimiento en la Plaza Barrios.



TODOS SUMAMOS

Soy firme creyente de que todo esfuerzo en este tipo de evento es positivo. Se ha vuelto una de mis frases más repetidas, que todos sumamos, sin importar el medio o la forma en cómo lo hacemos. Músicos, público, medios de comunicación, artistas en general, e incluso las autoridades. Gran mérito para José Farnés y su B. A. Productions por meterle el hombro y perseverar ante tanta adversidad. De Domisol por sumarse a la causa. Esperamos que este evento sea una fiesta y a la vez un manifiesto. Que los guatemaltecos sumemos, digamos presente y manifestemos que queremos más espacios para nuestra música, que podemos apoyar, que nuestro arte merece más y podemos darle más.


Personalmente, envío un saludo a todos los colegas, será un verdadero honor hacer vibrar la Plaza Barrios con la música de nuestros diferentes estilos. Guatemala es grande, su música es grande y si lo dudan, lléguense este jueves para comprobarlo. Arrancamos a las cinco. lml


miércoles, 6 de noviembre de 2013

Disco del mes: Atmósfera Omplog

Artista: Golpes Bajos, Fábulas, Viento en Contra, Radio Viejo, Malacates Trébol Shop, Ricardo Andrade, La Tona, Viernes Verde.
Año: 1999
Producción: Atmósfera y BMG
Canciones: 14 (1 track de introducción)
Duración: 73 minutos

 
 "...Y al amanecer, entre el canto de los pájaros fue creado el hombre... y estos con el tiempo fueron tocados por la música..." Un comienzo místico, una adaptación del Popol Vuh, para contextualizar el momento. Este disco documenta sin lugar a dudas, uno de los momentos más importantes de nuestra música. Más de tres mil personas acudieron a las dos fechas en las que nueve bandas guatemaltecas presentaban su mejor material en versiones acústicas. No solo se trataba de simples adaptaciones sino de verdaderos arreglos musicales para engrandecer la experiencia musical del momento. Una excelente selección del mejor material de la época.

NUESTRAS VOCES DESNUDAS

Una presentación acústica era algo de lo más normal en los 90, impulsado por MTV y su serie de conciertos "Unplugged". En aquella época el artista convocado a realizar ese evento era un consagrado o la confirmación de su prestigio musical. La idea de Radio Atmósfera, una de las varias radios que impulsaba el movimiento de rock guatemalteco, tuvo la visión adecuada para realizar este festival de verdadera manifestación artística. Los artistas seleccionados se portaron a la altura y realizaron arreglos especiales, con invitados de primera categoría, y lograron interpretaciones dignas, que realzaban la calidad de los temas en lugar de opacarlos.

Este disco captura la esencia de la presentación. Una selección de temas exquisitos que reflejan lo mejor de la época. Personalmente me parecen brillantes las interpretaciones de Fábulas, Viento en Contra y La Tona. Los temas tienen una ambientación acústica excelente y los convirtieron en verdaderas experiencias de apreciación musical. Andrade y Radio Viejo tuvieron una ejecución similar, mientras el tema seleccionado de Malacates es el único que no logra tener una dimensión tan profunda.

UNA DE LAS PIEDRAS ANGULARES


Luego del concierto Libertad de Expresión Ya! realizado tres años antes, este es el momento artístico que confirma al movimiento de Rock en Guatemala en calidad y nivel de producción. Aunque este disco en particular solo da una muestra del evento, luego seguirían las publicaciones de los sets completos de Extinción (que no pudo incluirse en este disco por conflictos entre las disqueras), Fábulas, La Tona y Golpes Bajos.  Así que el legado de este evento no se limita a un momento en la historia, sino que benefició a la mayoría de bandas, se logró que la industria viera con más respeto al movimiento y además, fue la primera vez que el Teatro Nacional albergara a tantos artistas rockeros guatemaltecos. 

Es evidente que el apoyo de los medios de comunicación es fundamental para que estas producciones tengan éxito, especialmente en un país sin la industria suficiente para sobrevivir por cuenta propia.
Hoy, 14 años después de este festival, aún sigue siendo un referente para cualquier producción de un disco en vivo en Guatemala.

INTERPRETACIÓN Y PRODUCCIÓN

Rock Chapín (Benja) atesora las publicaciones del evento

No quiero entrar en detalles de cada tema, pues considero que el auditorio debe saber apreciar y descubrir las cualidades dentro de cada track, de cada canción publicada. La energía del público, los músicos invitados y las adaptaciones para darle una sonoridad acústica sin que pierda la fuerza e intención a cada canción. Cuando alguien pregunta por la calidad del Rock guatemalteco, este es uno de los primeros discos que me vienen a la mente.

Todo aficionado al Rock guatemalteco y a la música nacional debe escuchar con atención. Cómo un evento de semejante complejidad, con nueve bandas en vivo puede resultar tan bien y sonar fresco y propositivo. Hoy, tantos años después, pensar en realizar un evento tan complejo es algo casi impensable, mucho menos con el nivel de profesionalismo que se descubre en este disco.

Admiro esta producción no con la nostalgia de mi adolescencia, sino con la motivación de que hay hoy en Guatemala muchas más bandas que podrían hacer un trabajo como este. Quizá en un futuro cercano podremos igualar esta calidad. Si se llama rockero, si clama por el arte guatemalteco, vaya, consiga este disco (es posible descargarlo en blogs de otros colegas) y dese cuenta de lo que podemos hacer en Guatemala. Felicitaciones Atmósfera, fue una decisión valiente y el resultado ha beneficiado la escena musical del país.




lunes, 21 de octubre de 2013

Las increíbles aventuras de un músico de bar

Entre el humo de cigarros, risas estruendosas, choques del cristal de botellas y una avalancha de decibeles estridentes, nuestro héroe está inmerso en su mayor reto: tocar música. El relato que contaremos a continuación, puede asemejarse a la realidad, ha nacido de decenas de historias de colegas amigos y vivencias personales. ¿Están preparados para conocer las increíbles aventuras de un músico de bar guatemalteco?

Y ERA UN MÚSICO COMO OTROS...

Nuestro protagonista armó una banda. Tocan covers y una que otra canción original, quizá sean especiales quizá no. Pero han ensayado por espacio de unos cinco meses, disciplinadamente todas las semanas. No ahondaremos en todas las peripecias que cada integrante ha tenido que pasar para cumplir y aprenderse la música. Jalones, arruinadas del auto, préstamo de algún intrumento, incluso romper la alcancía para comprarse el ampli adecuado. Soportar las miradas de algunos, los comentarios y reclamos de vecinos que no quieren oír bulla durante su fin de semana. En fin. La música ha impulsado a este joven y sus amigos para hacer lo que les gusta. Aquel impulso, aquella obsesión, ellos quieren salir, tocar, darse a conocer. La novia de uno de los integrantes y los papás del baterista aseguran que tocan muy bien, que "deberían probar cantarle a algo más grande que el campo...", como para contextualizar a los más poéticos.

El impulso original nos llevó a hacer playeras y tocar donde hubiera espacio


Sí, por qué no han de tocar en algún bar, tienen talento y ellos han escuchado a bandas peores cuando salen con los cuates. Así que se deciden. Necesitan armar un toque. Ya tienen 10 canciones bien armadas, que suenan sólidas, así que ya pueden ir y darse a conocer. Pero, como la mayoría de cosas en la vida, no hay manual, no hay maestro, solo su impulso para ir a tocar puertas y ver qué sale. Consiguen el teléfono de dos bares, llaman, tratan de averiguar qué se necesita, qué se requiere para tocar. El dueño del bar no suena muy interesado, no pone sonido, no pone nada. Les da simplemente las condiciones: él necesita más de 50 personas garantizadas que paguen la entrada y que el consumo mínimo ya en el bar debe ser de Q50 (a veces más), él recibirá un 60% de lo que se cobre en la entrada y deben tocar al menos 2 horas y media, si cumplen con eso pueden tocar.

LA CONSTRUCCIÓN DE UN SUEÑO



Felices y emocionados, contactan a otros cuates con otra banda para llenar toda la noche de música. Ilusionados de lo "fácil" que fue, se preparan. Alguien es amigo de un diseñador, que les hace el favor de armarles el afiche y (dependiendo de la época de este relato) se arma un evento en Facebook o se comienza a volantear para convocar gente. Cada integrante convence a tíos, sobrinos, amigos y si es posible mascotas para que asistan. Entre las dos bandas pueden acarrear quizá a unas 50 o 60 personas, y con los que asistan casualmente ya podrán lograrlo.

Pero, ¿Quién pone el sonido? ¿A quién hay que contratar? ¿Nuestro equipo será suficiente para sonar bien? todas, preguntas válidas de novatos. Preguntando, cotizando, comparando se topan con la inquietud de que necesitan alquilar el sonido. Siempre hay alguien que conoce a alguien y surge la usual "coperacha" entre los integrantes de las dos bandas para pagar el sonido. Está todo preparado, quizá se logre compensar con los ingresos de la taquilla.

Más de 110 personas acudieron a un toque de Axis, en 2008
"Y sueños de gloria llenaron sus noches". Sí, casi no pudo dormir nuestro héroe, casi todo había salido bien, para ser un grupo que nunca había tocado antes. Ahora todo dependía de que el toque simplemente saliera bien. Practicar un poco, comer, preparar los instrumentos, subirlos al auto de quien le dará jalón para el lugar. Llegar tres horas antes. Poco a poco se van reuniendo, el sonidista también llega y comienzan a acarrear todos los instrumentos hasta el lugar: subir gradas, luchar para que los meseros lo atiendan, nadie mueve un dedo, el toque lo arman literalmente solos. La misma novia se ofrece a cobrar en la entrada, en fin, todo sale adelante. Algunos desperfectos en el sonido, usual, algunas pequeñas equivocaciones de algunos integrantes, disimulados por la estridencia y la bulla de la gente. ¡Lo lograron! llegaron más de 50 personas. Algunos, luego del toque le comentan que los precios están un poco caros, que los meseros tardaban mucho en llevar el trago de cortesía incluido en el cover y que no dejaban de aclarar que el consumo mínimo era de Q50.

 LAS CUENTAS FINALES

En fin, el dueño del bar lo felicita por tocar tan bien, aunque aclara que no llegó toda la gente que esperaba, pero que todo salió bien. 62 personas llegaron, equivalente a casi Q650 de ganancia para el músico. "Nada mal, pensó nuestro héroe, con eso cubrimos el sonido y nos repartimos como Q100 cada banda". El dueño le dice que llegue esa semana con la factura para darle su dinero. ¿Factura? ¿Cuál factura? Sí, la factura en la que el dueño justifica sus "gastos" para poder darle Q650 al músico, así que hay que hacerle un pequeño descuento de impuestos, y además, le servirá de declaración impositiva a alguien que no movió un solo dedo para el toque. Recibió solo de entradas más de Q1,200 que no declarará y del consumo mínimo de 62 personas, al menos se había embuchado otros Q3,100. Así que el dueño del bar, sin hacer nada ganó más de Q4,000 mientras la banda se quedará, con Q100 si bien les va.

En fin, el músico regresa el viernes siguiente, luego de salir del chance, lucha un resto en la entrada para que le dejen entrar sin pagar cover. Lleva su factura, con un poco de molestia juntan el dinero que se les debe a los músicos. Mientras espera, observa a la banda que toca esa noche. Está repleto el bar, quizá más de 100 personas. Hay carcajadas, meseros yendo y viniendo, nota que nadie, en absoluto presta atención al músico. La gente llegó a pasarla bien, a conectar, a chupar, pero la música es solo música de fondo. Recibe su dinero por fin. "Y quedose sin voz por la noche el cantor..." realmente considera si esos Q100 (menos la gasolina) valen la pena el sacrificio. Sabe que sí, pero quién sabe si sus compañeros puedan aguantar este tipo de tratos. Se retira del bar, no quiere saber nada de música de bares por el momento.

Esta es solo una historia, algunos sí siguieron perseverando, algunos tiraron la toalla después de un par de tratos más como este. Cualquier parecido con la realidad, créanme, es lo más usual en nuestra vida citadina de músicos.





jueves, 3 de octubre de 2013

"No me gusta el Rock Nacional"

Si me dieran un devaluado billete de Q100 por cada vez que he oído esa expresión sería millonario a estas alturas. La primera vez que lo escuché fue talvez hace unos 15 años, proveniente de alguien que quería darme a entender que era cosa aparte, nada de mezclarse con esos que oyen "cualquier cosa". ¿Se imaginan? No se refería a una banda, a un intérprete, quizá a una grabación. Se refería a todo el género y al público que lo escuchaba. "No me gusta el Rock Nacional" fue en mi círculo de amistades y familiares, una contradicción continua. ¿Qué es el Rock Nacional? ¿A qué suena? ¿Qué definía? Bueno, luego de tanto tiempo y años, aún existen personas que se expresan así. ¿Hemos madurado o seguimos estancados en prejuicios?

Este concierto fue la prueba de que nuestra música no tiene nada qué envidiar

PREJUICIOS QUE NOS DIVIDEN

Imagínense, un adolescente que creció escuchando ese tipo de comentarios. Y cuando indagaba "por qué" no les gustaba, los comentarios eran siempre los mismos: "Esos son vagos, marihuanos, no hacen nada de provecho, borrachos, inmaduros". Solo prejuicios. Pero luego veías que admiraban a grupos y bandas con las mismas cualidades descritas, LAS MISMAS, solo que ellos eran gringos, ingleses, mexicanos o argentinos. Yo no lo entendía. Y cada vez que encontraba una canción creativa, original y de calidad, me sorprendía más que hubiera tanto talento y que tanta gente simplemente no pudiera verlo porque antes juzgaba el pelito largo o la camisa negra que tenían los intérpretes. Y que además eran chapines.

De hecho se trataba más bien de identidad. Esos mismos prejuicios fueron los que hicieron que los rockeros de entonces fueran tan unidos y solidarios. Ante el rechazo "de las mayorías", se compactaron hasta provocar que el movimiento fuera reconocido y ganaron espacios. Fue la victoria más significativa del momento. Estaciones de radio, programas enteros dedicados a la música nacional. Todos compartíamos los CDs y cassettes para que más y más personas escucharan las canciones de nuestro rock. Pero siguieron las críticas. Para mí era inconcebible que la gente no reconociera la calidad de producción del Mil Palabras Con Sus Dientes o del profesionalismo en los últimos tres discos de Alux Nahual. Esos son sin duda dos de los mejores ejemplos de calidad, que no desmerecían nada a una producción internacional. Y al navegar más dentro del movimiento, joyas conceptuales como El Rebotante de La Tona, el bien logrado Oscuro de Viernes Verde, el ejemplar Llévame al Disco de Fábulas, entre tantos otros, eran en realidad un manifiesto de que aquí las cosas se podían hacer y se hacían bien.



"NO ME GUSTA EL ROCK INTERNACIONAL" (?)

Y al final, ¿Qué era el Rock Nacional? ¿En qué se parecían Extinción a Legión, Razones de Cambio a Toba, Cuatro Púrpura a Domestic Fool, Badha a Almas Ajenas? Solo en la nacionalidad, pues en sonido, producción, profesionalismo y hasta en público, no tenía una cosa que ver con la otra. ¿Y qué era sustancialmente "mejor" en las bandas mexicanas, por ejemplo, fuera de tener una tonadita pegajosa y toda una industria detrás que las inflaba a través de Televisa? Lo he dicho siempre: prefiero oír mil veces más a La Tona antes que a Caifanes, a Viento en Contra antes que a Jumbo, a Alux Nahual que al Tri, a Bohemia que a Maná, y a Razones antes que a Zoe.

¿Se imaginan a alguien que diga "no me gusta el rock internacional"? Así de tonta la aseveración, como la otra. He soñado desde hace mucho tiempo con el día en el que la gente se tome el tiempo de entender la propuesta de rock guatemalteco. No hay industria, no hay disqueras, fuera de dos compañías cerveceras, no hay quién pague por la promoción de las nuevas bandas, no hay canales de verdadero apoyo o proyección de videos musicales, los espacios en bares escasean y la mayoría de veces no hay paga para los grupos (aunque los dueños de bares sí tengan ganancia por consumo), no hay emisoras de radio abiertas que programen rock nacional que no sea el consagrado, en fin, el dichoso "Rock Nacional" existe por pura voluntad de quienes lo hacemos y lo apoyamos. A mi juicio merece y merece mucho más que aquellos que son creados y mantenidos para lucrar.

Si usted, apreciable lector, se identifica con estas palabras, le pido que comparta esta columna, que comente, que siempre que venga a alguien a hablarle mal de Guatemala y su arte, recuérdeles de todos los artistas enlistados arriba, pero súmele también el enorme movimiento que existe actualmente, propuestas frescas y creativas como las de Jonathan Carrión, Moz, Cóctel, Claudia Armas, Hot Sugar Mama, Tony Delgado, Kalafia, entre tantas otras.



Que no nos definan por mediocridades y prejuicios ilógicos. Aquí la música se hace con dedicación, con entrega y luchando contra todas las adversidades propias de nuestra sociedad. Solo por ello el músico en Guate merece respeto. Y mucho más cuando lo que se juzga es su forma de vestir o de peinar. El Rock Nacional está más vivo que nunca, gracias a tanta gente que aprendió a ver y escuchar fuera de los estereotipos. Sumemos muchá, no dejemos que nos callen ni que nos juzguen. ¡Arriba el Rock de Guatemala!